王鹤棣与导演在拍摄现场

新浪娱乐讯首次加盟2023年新浪娱乐重磅项目“最美表演”的导演温仕培，此次与演员王鹤棣[微博]合作了一支短片，这也是二人的第一次合作。

(资料图)

在拍摄现场，温仕培还叫来了自己的5位导演朋友——徐磊[微博]、王一通[微博]、周铨、孔大山、韩帅，6位导演聚在一起共同完成一支短片，在《最美表演》也是头一遭，“感觉就像我们回到了大学时期，去拍摄一个作业，很松弛。”

谈及这次和王鹤棣的合作，温仕培也很欣喜，“王鹤棣是一个认真专注的演员，表演很有信服力。”

6位导演，“玩high了”

新浪娱乐：这次故事的创意从何而来？

温仕培：首先，我觉得《最美表演》和一个3~5分钟的短片是两个概念，我要用3到5分钟的时间去讲一个故事，跟我要在这个时间内呈现一个演员的状态和魅力，这是两个命题。那我是一开始想让其它东西让步，然后只是希望能够看到更多关于演员自己的部分，所以很多决定都是基于怎么能够呈现演员状态。

新浪娱乐：今天最终呈现的剧本和最初剧本的设定好像不太一样？

温仕培：对，因为有一部分的变化是在现场根据演员的状态以及实际上的感受来调整的，拍摄的执行工作其实大多数都是应对变化的工作，好的松弛的剧组能呈现出比原本剧本更好的状态。

新浪娱乐：这次拍摄，现场全部都是导演？

温仕培：我自己觉得这次参加《最美表演》是很有意思的一次尝试。然后就找到了我的这帮导演朋友，这两年我在有意识地训练自己，怎么让自己的片场变得更加的松驰而专注，我喜欢尼采的那句话，“一个人的成熟，在于能重拾儿时玩耍时的认真。”，我希望自己可以达到这种状态，既能够极其地专注，但是也可以像孩童玩耍一样地松驰。所以我找来很多朋友，他们也愿意一起去做这个事情。

新浪娱乐：大家都没有犹豫的就来了吗？

温仕培：连哄带骗吧。大家觉得有意思就来了，这个事情在各个层面上，他们都不图什么回报，其实就是我们是否在做一个我们自己喜欢的并且觉得有意思的东西，大家一起玩，拍完一起吃个饭。

新浪娱乐：拍摄结束之后，6位导演有总结今天各自的表现吗？

温仕培：结束之后，我们吃饭的时候搞了一个颁奖仪式，颁了最佳打酱油奖、最佳即兴表演、最佳眩晕摄影类似这种胡来的奖，大概十多个奖项，每个人至少两个奖，都是自己玩，这次拍摄有点像我们大家在大学里拍摄导演短片一样，都是朋友，这些朋友都是导演，然后我们就一起来担当不同的职位，一起去做一次练，而这次的内容是这么一个一镜到底的作业。

新浪娱乐：拍摄的时候，有一起讨论吗？

温仕培：当然，虽然他们很多都是导演，但作为一个演员来说他们还是新人，我觉得对于任何一个导演来说，他们也会有这种企图，想要更加了解演员的处境，所以体验演员的那个状态和面对镜头时候的反应，也会是一个有趣的换位。

王鹤棣的表演，有信服力

新浪娱乐：您觉得王鹤棣今天的完成度如何？

温仕培：比我想象中要好很多，当然因为我们一镜拍摄的时候会出现很多技术上的错误，但是他的表演永远在一个比较好的完成度上，然后他对于一些调整也反应得非常的快。

新浪娱乐：在合作之前，和王鹤棣有联络吗？

温仕培：其实今天也是我们第一次见面，但是之前有电话沟通过，我是基于他给我的反馈和所有我能收集到的信息创作了这么一个情境，对一个演员来说，对这个情境的审读能力很重要，他很快地就知道为什么我要设置这个戏中戏的内容，在戏里面和戏外面怎么样可以呈现出不同的状态。演员都要做塑造和解构工作，而塑造的前提是对文本先有一个基本的判断。

新浪娱乐：短片中，有哪些是你觉得王鹤棣的表演很准确的地方吗？

温仕培：首先第一点我觉得他在这段表演里面他做到有信服力，因为它不是一个现实主义的东西，比方他拿着一把玩具枪去打小孩，其实这是一个有距离的、有设计感的这么一个情境，他怎么在这个情境里做到有说服力，有信服力，我觉得这是他完成得比较好的部分，怎么让观众一开始以为他真的是要这么去打一个人，有这个明确的目的，然后到后面才发现这是一个荒诞的情境，怎么一步一步地去运用他这个工具，我觉得他是有做到的。

新浪娱乐：今天合作之后，您觉得王鹤棣整体表现如何？

温仕培：对于我来说，我觉得王鹤棣他自己就是一个非常认真专注的演员，所以其实在我跟他通话的过程中我就捕捉到这一点，这也是我为什么更改一点点脚本的原因，我想呈现这么一个非常认真的、可以独处的，一个人自己在那默默念词，在等待剧组的下一个镜头的拍摄的状态，这特别符合他自己的一个心境，而这个心境跟他前面出现的抽着烟要打架的一个混混的状态我觉得是有个明显区别。

“最美表演”值得被探讨

新浪娱乐：为什么这支短片会用一镜到底的拍摄手法？

温仕培：我觉得对一个导演来说怎么利用有限资源也是一个命题，就是我们在有限的资源下去做这么一个短片。

一镜到底的手法，我觉得是在剧本写作之前就要确定的，这种手法有一定特殊性，会有一些限制，但省了剪辑的工作。

新浪娱乐：这次的拍摄还算是顺利吗？

温仕培：一共拍了15条，这里面还有一些很早就cut掉的，可能拍了也就9~10条，因为其实长镜头是一个需要妥协的技法，在一个长镜头里面你会发现，除非你做一些后期的粘贴，让它伪装成是一个长镜头，但是像我们这种就是一个长达3到5分钟的长镜头的时候，你会发现有很多偶然性的配合，就是这一段特别好，但是后面出现了这么一个瑕疵，那怎么办，你是否还得要坚持这么一个一镜到底，要是坚持的话，就要付出时间，用时间去消磨这些所有的错误，让每个环节都配合起来，完成这么一个东西。

新浪娱乐：之前您的作品都比较偏向色彩浓郁的感觉，为什么这次想用黑白？

温仕培：黑白，因为跟我们拍摄的性质有关，跟我们的条件有关，导演需要做很多工作，对场景美术的控制是他的工作之一，但当你因为一些现实的条件而失去这个控制的时候，那还不如使用一个方式，是它跟你选择的情境是符合的，选择这么一个地方，选择零美术的方式，选择没有色彩干扰的方式去呈现，

新浪娱乐：你觉得在你心中的最美表演是什么？

温仕培：我觉得最美的表演是看起来是被偶然捕捉的表演，不是任何的设计、技艺高超或者是一般意义上的准确，而是一种你意想不到的看似像偶然一样的表演的状态。

新浪娱乐：今年是《最美表演》的十周年，你有什么祝福或者是感想吗？

温仕培：我觉得这个项目对什么是最美表演的提问和思考是非常有价值的，因为可能我自己一直在成长，对这个东西的感悟和判断也一直在变，“最美表演”的思考一直被提出来，到底什么样的表演是好的，到底我们应该尊重怎么样的表演，应该怎么尊重一个演员，这些问题都是有价值的，应该持续下去。

（文/肉英）

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